Das Lektorat zaubert nicht

Jedes Manuskript bringt seine eigene Stimme mit, seine individuellen Stärken und Schwächen. Das ist vollkommen in Ordnung − und macht für mich auch den Reiz meiner Arbeit aus: in eine neue Geschichte eintauchen, mich über das freuen, was nicht verbessert oder geändert werden muss, und in schwächelnden Stellen das Potenzial wahrnehmen und mit meinen Änderungsvorschlägen versuchen, dieses herauszukitzeln.
So wie jedes Manuskript in dem Status zu mir kommt, für den der*die Autor*in sein Bestes gegeben hat, macht jedes Manuskript während Lektorat und Einarbeitung seine eigene Wandlung durch. Da ich mit meinen Vorschlägen und Erklärungen nicht überfordern will, sondern versuche, mich damit den Schreibenden anzupassen, hat die Geschichte am Ende vielleicht immer noch Schwächen. Aber die Schreibenden und ich sehen den Unterschied zwischen der Fassung, die ins Lektorat gewandert ist, und der, die zur Veröffentlichung herausspaziert ist. Meistens ist es sowieso so, dass man immer noch mal gewisse Dinge überarbeiten könnte, egal wie viele Lektoratsdurchgänge schon gemacht wurden.
Was will ich damit jetzt eigentlich sagen?
Mein Lektorat zaubert aus einem Manuskript mit vielen Schwächen (es gibt in jedem Manuskript auch IMMER Stärken) keine Geschichte mit perfektem Plot, perfekter Charakterausarbeitung, perfekter Sprache etc., da mein Lektorat nicht dazu dient, die Geschichte komplett umzuschreiben.
Ich arbeite mit dem, was da ist, hole dich da ab, wo du mit deiner Geschichte bist. Entweder liegt an diesem Punkt ein weiterer Weg vor uns oder ein kürzerer.
Die größte Arbeit an der Geschichte wird immer bei den Autor*innen liegen. Haben sie ihre Figuren nicht tief genug zu fassen bekommen, kann das Lektorat zwar Vorschläge für mehr Authentizität geben, letztendlich kommt in der Veröffentlichung jedoch das zu den Lesenden, was die Schreibenden daraus gemacht haben. Die Verantwortung für ihr Buch liegt bei den Schreibenden. Nur bei Sprachschnitzern könnt ihr das Lektorat belangen, dennoch will ich da erinnern: Ich bin auch nur ein Mensch und übersehe ab und zu Fehler.
Ich freue mich immer, wenn meine Vorschläge zu intensiver Auseinandersetzung mit den Figuren und ihrer Reise anregen können. Und darauf kommt es an: dass euch die Reise mit euren Figuren Spaß gemacht hat und ihr das, was ihr gelernt habt, danach in eurem zweiten Buch anwendet.
So wie ich mit jedem Lektorat besser in meiner Arbeit werde, verbessert ihr euch mit jeder Geschichte und jedem Lektoratsdurchgang. Und wir dürfen uns alle in unserem Tempo weiterentwickeln.